【按下快門前的60項修煉】

這本書推薦給喜歡『拍照』的朋友

 

修煉之前,你會拍照;修煉之後,你學會了攝影。

60項全面鍛鍊攝影人「心」.「眼」.「魂」的修煉──

習慣技巧器材構圖光影與色彩風格

 

20131219_190109

 

 

 

作者簡介

 

胡毓豪金鼎獎攝影師胡毓豪四十多年攝影心得一次傳授,著重攝影的態度與認知,

 

捨棄對器材或功能的機械式技巧分享,讓讀者掌握正確而高段的攝影精髓,

進而發展出自己的特色──人人都可以成為獨具風格的攝影師,

而不是成為大師作品的複製品。

 

獲獎:行政院金鼎獎、臺北市政府金橋獎、觀光局文藝創作獎、

中興文藝獎(以上皆為攝影類)。

全書分八章,談六十個經驗,用最簡潔的方式,

認知攝影全貌和踏入攝影的捷徑。心法是感知的特殊能力,

是活靈活現的無形之物,卻決定了影像的死活。

技巧是死的,感覺是活的,用死的生產活的,

攝影僅此一點,就很奧祕。精通奧祕通常很難,

可是拍照又很容易入門,數位時代更是人人在拍,

尤其智慧型手機誕生後。

攝影,入門有捷徑;精進只剩不懈的修煉。能不能成為攝影人,

只能祝福。但人人都可快樂拍照,

讓照片幫你裝滿記憶,也許,這就足夠了。

 

20131219_211201

胡毓豪

【按下快門前的60項修煉】

 

修煉1    學會緩慢

匆忙是現代人的習慣,都市化越深,人走路速度越快。在紐約、

東京等等國際都會,只要是上班族,

他們走路就像在跑步。分秒必爭,稱之為效率,

本質卻是戕害人性,視人為物。

拍照需要思考,慢才能思。悠哉,悠哉!緩緩慢活,心思自然密實,

密實就有定見。定見才是自己所見,

不人云亦云。生活中的品味、美感,無一不是拍攝的好題材。

藝術,確確實實就在我們四周,有血有肉,活生生的存在。

拍照是從自然中,割取畫面的記錄行為,

景未現,你就拍不到神韻,懂了這層道理,再去建構,

然後想辦法化虛為實,好照片就誕生了。

拍照,是思考的結果。通常,我將拍照和攝影視為兩件事,

拍照可隨便的按,即使有思考,

那種思緒也很淺很淺。攝影則創作成分較濃,

創作要深思熟慮,是緩慢中的緩慢。

慢慢想,快快拍,謀定而後動,優雅的作品,總含有感動和認同,

作者的責任是記錄下當時的情境,

用以激發觀賞者產生共鳴。拍照的動作,只是搭建溝通橋梁,

層次屬於技巧而非心靈。

緩慢移動,細細的觀,看出道理,再掏相機。

現階段以培養攝影心情為主,不必急於拍照。

若能趁機練習相機操作,該是好主意。緩慢移動,

散步是方法,但散步的心是散心,

細觀看則要一心,差別看似不大,後果影響卻很大。

心靜才能映景,水波不興就如明鏡,放緩腳步,正是拍照的第一種情。

 

 

修煉2    培養觀看的習慣

禪修有止觀法門,移植到攝影也很實用。止是專注於一,

觀是深入的看。只要能深入的看,

就可發覺可觀之處。看照片,若能深入,就可找到樂趣,甚至了解作者的意圖。

照像是書寫,單張像散文;多張成短篇;更多可以成集,

像長篇大河一樣論述。單張不一定薄弱;

多張組合未必致勝,影像強弱純以內容為據。

看,是一種學習,學別人的好,化成自己的骨肉。

日常中,各種影像極多,一邊欣賞一邊記下其優點,

才能累積好影像的元素,了解組織元素的手法,形成構圖。

拍照不能毫無頭緒,必須像使用文字,要前後貫串,

字變詞、詞組句。句句條理分明,前後呼應,

變為好文章。文用於抒情、記事,可論義講德,辨是非,

像萬花筒似的,好玩至極,拍照亦同。

看他人作品,學抓其要,模擬仿效,再求改進。

模仿從找元素開始,像識字一樣,字不但要美,

且知其義,否則元素漂亮也枉然。

照片,不能震撼心靈,形同嚼蠟,就是失敗的作品。

美,不能無魂,攝影像寫文章,各有其體。

拍攝的最高境界是攝出自己的魂,魂通稱為風格,它源於看的功夫。

 

看別人的影像,培養自己的感覺。看後常拍,芽才能長成苗,

苗才能成樹,才能長出果實,循序漸進,

靠的是累積。靜態的看,是欣賞別人的作品;動態的看,

是用眼耳鼻舌身去看。看到好的,改以觀對之。

拍照不能只想把照片拍得漂亮,而忘了魂比美麗有用。

久拍,自己的照片風格就會慢慢凸顯,風格就是你整個人的展現。

同一時空,無論怎麼拍,想得到兩張完全一樣的作品,

肯定不可能,佛家講瞬間生滅在此得到明證。

拍照雖然簡單,但經過拿相機這個人「觀」了以後,

影像經過詮釋就化為個人作品。

觀,心腦相連。心,每個人不一樣,腦想的也不一樣,

所以風格代表自己久拍之功。拍得夠多,

觀的時間自然也多,止觀,不胡思亂想。觀自己,

可以發現自己所長;觀別人,可以發現愛與不愛

觀的訣竅,在心靜,能淨更好。清明的心,自然看得透澈。

 

修煉3    散步就是好時機

出門散步,脫離久處的環境,讓感官接受新的剌激,

開啟好奇的大哉問。散步必須以赤子之心,

去發現好玩的事物。好奇心已死,想再創作就不可能了。

散步時,腦筋最清明,若配上好奇,

觀看的能力就可大幅度提升。

散步雖然沒有拍照,兩手卻是好工具,

隨時以拇指和食指湊成四方型的框,用來練習取景。

照片跟實景最大的不同,在於實景無邊無際,

照片是以四邊為界,越界就不是構成照片的元素。

除了取景練習,走著走著光線的變化被發現了。

初學,也許覺得光線只有明暗,

慢慢它的剛柔也被察覺了。更進一步,

光的顏色被捕捉了;光線移位的角度變化,

促使景物的面貌不斷翻新。可看之物,隨著經驗累積,

越來越多,散步只要用心,其樂無窮。

看懂才能欣賞,欣賞而有感,才藉相機「借景」,

割出他人所未見。偉大的攝影家,

從平凡拍到不平凡,總是走在修煉的路上。

慢慢走,目標就會越來越近。

匆匆忙忙是學攝影的大敵,忘掉急躁,

回歸閒雲野鶴般的自在,才是拍照的開始。

 

修煉4    隨身帶著相機

現代人,幾乎任何時候,都帶著可以拍照的機器。

最普及的應屬照相手機。既然如此,

為何說:「學攝影,要隨時攜帶相機?」這個疑惑,

來自於對照相機認識不清。

嚴格說,照相機就是照相機,手機就是手機,

照像手機,只是帶有拍照功能的電話。

攜帶相機即使不是用來拍照,它就像宣誓,

像光頭和尚穿袈裟,隨時提醒自己。將拍照視為修道,

努力觀景,尋找目標,冀望拍得傑作,是精進。

手拿相機,本該謹慎,全力以赴。好景,無處不有。

只要對的時間,站在對的地點,一拍即得,那怕拍不到好照片。

要出門,才會遇到好機會、好景物。遇到了!

就像中彩券。沒帶相機就無法領取,對攝影人而言,

這是很可恨的憾事。身帶相機,就可以「撿」得好作品,

天賜良機豈可辜負?帶著相機,

思緒就會被引到要好好做觀察的方向,避掉胡思亂想的禍害,

拍照的幸福,就在不知不覺中享有。

買了相機,就要隨時帶在身邊,散步、走路、搭車隨時用它。

偶而有空,就摸一摸;轉一轉;拍一拍,

將它的功能澈底解析,將它的作用,轉化成像身體的反應,

能如此,才能說:「這個相機,是我的。」

隨身攜帶相機的好處說不盡;讓它隨時處於可以拍照的境地,又是一境界。

精進不止,你將日漸成為拍照達人,還怕拍不到好照片嗎?

 

修煉5    住家周邊就有好題材

視覺疲乏是常聽到的詞,日本人說:身邊事,看不到。

因為住家四周,我們最熟悉,路上哪裡有坑有洞,

不用想,不用看,都知道。就是因為知道得太清楚了,

以致視而不見,見而不在乎。

到陌生環境,感官全開,注意力集中,鮮事不斷湧現,感官全開,

才帶來旅行的快樂。旅行中,尤其到了異地,

樣樣新鮮,處處有趣,所以可發現眾多題材。

然而住當地的人,總覺得觀光客很奇怪,

無論見到什麼,就是喜歡拍照。

如何找出住家周邊的好題材?你可以先詳細分類,找出最具特色的,

和必須長久耕耘的各類題材,

然後各類題材齊頭並進的拍攝,或精選一二,每天拍它幾張。

不論上班途中,下班回家,假日散步,

出門購入,皆是拍照的好時機。

只有不懈的拍,最能累積實力。

以五年、十年為期,你一定可以成為人人欽羨的攝影家。

任何地方都有春花、秋實,四季轉移,人景、地景跟著變化;

陰睛、風雨,樣樣皆可入鏡。

順光時拍、逆光時也拍、斜光更要拍,白天可以拍,

夜景也可以拍。大景有了,拍小景,

再拍特寫,再拍微距,用微塵納須彌,

看一花一世界,並將它拍出來。

拍照不一定要遠行,但遠行一定要拍照。

遠行是鍛鍊、提升好奇心和觀察力的機會。

接受外界變化帶來的刺激,

可以利於創作,有需要但非絕對必要。

每個人機緣不同,性向殊異,

一定要找出自己的優勢,才能傑出。

住家周邊不是沒有可拍之物,

只待你如何選擇而已。

觀察才能拍照;選擇才能傑出。

事貴實踐,準備好了?拍照去吧!

 

修煉6    人是攝影的中心

人,在攝影的過程,居於何種地位?為什麼不同的人,

會拍出不同風格的照片?又為什麼,

隨著年歲增長,風格會一變再變?

人,實在是太不可思議了。因此,人是一切的樞鈕。

即使太空船、人造衛星能自動拍照,

最後還是必須有人的介入,才能完成影像。

喜歡拍照的人,經常在拍,但所拍的影像,

今天跟昨天,有沒有不一樣?今年跟去年,

又有什麼改變?若僅拿著相機,四處遊走,

從現實環境割取作品,而沒有自己的想法,

拍出來的東西,會是好照片嗎?

照相,人人都會;但有強烈企圖,又嚴格要求自己,

務求要拍出最好的照片的人,少之又少。

 

 

20131220_130623 

 

攝影,是一種超越自己的意志和想像的存在。

攝影不能無的放矢,有時看得見目標,

卻射不中它的核心;有時卻又意外拍到好作品,

「攝影眼」所見,既真又幻,

過程中有很多的不確定,此為妙門。軟片時代,

拍了就是拍了,要刪也刪不掉,

只要底片還在,今天沒有被看出來的好作品,

或許幾年後還有機會出頭天。

數位時代,可怕的現象是只要相機在手,

就越拍越多,漫無止境。一天之內,

可拍好幾千張,但又能任意刪除。拍拍刪刪,

難免會錯殺檔案。可是不殺又會積存,

存下來的檔案又未必有用,這是新難題。

新對策是要不斷提醒大家多思考,少按快門

 

 

20131220_130623

 

 

少拍,精選快門機會,才是好方法。

拍照靠累積,像存錢一樣,久了才有力量。

平凡的題材,只要持續精耕,也會產生震撼力。

只要思想有力,就可平凡中展現神力。攝影,

拿相機的人決定一切,不要忘了這才是主角。

 

 

20131219_190634

 【用攝影享受生活】

 

 

【按下快門前的60項修煉---博克萊網路書局正熱賣中】

 

 

 

arrow
arrow
    全站熱搜
    創作者介紹
    創作者 Tiger 的頭像
    Tiger

    Tiger's Blog

    Tiger 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()